У 1883 році Крамський закінчив цю "дивну" картину і назвав її різко, з викликом - "Невідома". Загадка майже понад 160 років мучить тих, хто дивиться на картину. Хто ця жінка? Таємниця за сімома печатками. Крамський ні в своїх щоденниках, ні в своїх численних листах не сказав про неї ні словом, ні натяком.
Це, мабуть, найвідоміший твір Крамського, найінтригуючіший, що досі залишається незрозумілим і нерозгаданим. Назвавши свою картину "Невідома", розумний Крамський закріпив навіки за нею ореол таємничості.
Сучасники буквально губилися у здогадах. Її образ викликав занепокоєння і тривогу, невиразне передчуття обтяжливого і сумнівного нового - поява типу жінки, яка не вписувалася в колишню систему цінностей. "Невідомо: хто ця дама, порядна чи продажна, але в ній сидить ціла епоха", - констатували деякі.
Нині “Невідома” Крамського стала втіленням аристократизму і світської витонченості. Немов цариця вона височить над туманним білим холодним містом, проїжджаючи у відкритому екіпажі Аничковим мостом. Її вбрання — капелюх «Франциськ», оброблений витонченим легким пір'ям, «шведські» рукавички, зшиті з найтоншої шкіри, пальто «Скобелів», прикрашене хутром і синіми атласними стрічками, муфта, золотий браслет — все це модні деталі. рр., які претендують на дорогу елегантність. Однак це не означало приналежності до вищого світу, скоріше навпаки — кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства.
Молоду жінку в хутрі з зарозумілим виразом обличчя критики назвали «виродком великих міст». У картині вбачали викривальний зміст. Однак в особі героїні можна побачити не тільки гордовитість, а й смуток, приховану драму.
Історія можливого прототипу:
Інші версії:
Ще припускають, що позувала дружина художника Ярошенка Марія Павлівна. Портрет племінниці Крамського (дочки його старшого брата) – теж схожість в особі... А може, це просто – збірний образ.
Припускають, що
1878 року імператор Олександр II став батьком, у нього народилася дочка, але дочку йому народила не законна імператриця, а його останнє і полум'яне кохання - Катерина Долгорука. Тому Крамський зберігав таємницю. Катерину Михайлівну та її дітей не визнали родичі імператора. Крамському вона виявила бажання вказала місце, повз яке має проїжджати у візку на картині. Це палац Анічків, де жив спадкоємець імператора з родиною.
Крамський довго працював над портретом, багато разів переробляв його. Минуло два роки і... було вбито замовника портрета, імператора Олександра II. Сенс роботи було втрачено. Довгоруку з дітьми вислали за кордон.
Портрет сумно стояв у майстерні і лише через три роки після смерті імператора, 1883 року, художник виставив картину на пересувній виставці, назвавши її "Невідома"...
Порівняйте: чи схожа Катерина Долгорука на "Невідому"
Російська ДжокондаОдна з найвидатніших робіт Івана Крамського – картина «Невідома», написана в 1883 і є частиною зборів Державної Третьяковської галереї.
Коли цей портрет був представлений на 11-й виставці Товариства передвижників (1833), раптом спалахнув скандал. І що могло викликати обурення передової російської інтелігенції? Зображена лише дама, що сидить у відкритому екіпажі. Так, вона розкішно одягнена і ніби зійшла з модної картинки свого часу. Ця шикарна жінка, яка має явно чималі засоби, щоб бути не просто благополучною, але сміливою та незалежною, щоб дещо зверхньо дивитися на публіку навколо себе.
Це полотно, що інтригує, що залишається і досі незрозумілим і нерозгаданим. Назвавши свою картину "Невідома", Крамський закріпив навіки за нею ореол таємничості. Сучасники буквально губилися у здогадах. Її образ викликав занепокоєння і тривогу, невиразне передчуття обтяжливого та сумнівного нового – поява типу жінки, яка не вписувалася в колишню систему цінностей. "Невідомо: хто ця дама, порядна або продажна, але в ній сидить ціла епоха" (з висловлювань сучасників про картину).
Навколо цієї картини ще за життя художника ходило багато чуток, виникло безліч цікавих версій щодо прототипу найвідомішої «Невідомої».Та й ми, нащадки, не перестаємо дивуватися цій красуні, намагатися розгадати таємницю картини. І ми продовжуємо задаватися колишніми питаннями, розглядаємо найдрібніші деталі картини.
На полотні зображено молоду жінку, яка проїжджає у відкритому екіпажі Невським проспектом біля павільйонів Анічкова палацу. Праворуч за її спиною видніється Олександринський театр. Вона одягнена за останньою модою 1880-х років. Немов цариця вона височить над туманним білим холодним містом, проїжджаючи у відкритому екіпажі Аничковим мостом.Ось приблизно це місце тоді:
Анічків міст у XIX століттіІ зараз:
Анічків міст
Олександринський театр (він же Російський державний академічний театр драми ім. А. С. Пушкіна) На картині праворуч за спиною Незнайомки.
Анічковий палац, один із імператорських палаців Санкт-Петербурга, біля Анічкова мосту на набережній річки Фонтанки (Невський проспект, 39). Парадний вхід (2012 р.)
На картині Незнайомка біля павільйонів Анічкова палацуДалі розглядаємо вбрання невідомої. Він був докладно описаний сучасниками: капелюх “Франциськ”, оброблений витонченим легким пір'ям, “шведські” рукавички, зшиті з найтоншої шкіри, пальто “Скобелів”, прикрашене хутром і синіми атласними стрічками, муфта, золотий браслет - все це 1880-х рр., які претендують на дорогу елегантність.
Хто зараз згадає, яким міг бути капелюшок “Франциськ” та пальто “Скобелєв”? А "шведські" рукавички чомусь шведські?Так, і найголовніше: найвищий наряд не означав тоді приналежності до вищого світу, швидше навпаки - кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства. Яке? Чи можуть собі таке уявити мешканки нинішньої Рубльовки, які одягаються за останнім писком закордонної моди?
Який висновок? Тільки один - що дівчина все ж таки не належала до вищого суспільства?
Сучасники бачили в образі своєрідну вульгарність, тобто зайву чуттєвість, яка не в'язалася з уявленнями про світську жінку.Можливо порівняння - жіночий портрет аристократки пензля Крамського.
Портрет леді, 1881 Єкатеринбург Музей образотворчих мистецтвВсі ці деталі є ниточкою до розгадки таємниці, але не відповідають.
Автор не розкрив цієї таємниці, Ні в листах, ні в щоденниках Івана Крамського немає згадок про особу цієї жінки.До речі, сам художник Крамської, якою особистістю був він?
Крамський Іван Миколайович (роки життя – 1837-1887 рр.) відомий як талановитий портретист та історичний живописець. Його рідним містом є Острогозьк Воронезькій губернії. Там, у сім'ї дрібного чиновника, і народився маленький Ваня. Живописом він захоплювався змалку. При кожній нагоді він брав у руки перо чи олівець і намагався замальовувати все те, що бачив довкола себе. Дуже любив читати.
13-річним Іван уже почав свій трудовий шлях. Працював він і спочатку переписувачем, а потім і ретушером у знайомого фотографа, разом з яким вони об'їздили майже всю Росію. У 1857 році вони прибули до Петербурга, де майбутній митець і вирішив залишитися, найнявшись на роботу у фотоательє А. І. Деньера. У тому ж році Іван Крамський і реалізував свою мрію – вступив на навчання до Академії мистецтв.
І.М. Крамський
Таким він був у 1882 р. приблизно під час написання "Невідомої"Ще за часів навчання художник постарався поєднати навколо себе всю активну академічну молодь. А закінчивши навчання, разом із іншими випускниками Академії, створив Петербурзьку артіль. Говорять, що атмосфера дружелюбності та взаєморозуміння, що панувала там, є повністю його заслугою. Коли Петербурзька артіль повільно почала розпадатися, він виступив організатором об'єднання художніх пересувних виставок - «Товариство пересувних художніх виставок» - передвижників. Таким чином, можна без перебільшення сказати, що Іван Крамський був видатною фігурою в культурному житті Росії 60-80 рр. позаминулого століття
Існує версія, що художнику для цієї картини позувала його дочка Софія Крамська.Якщо порівняти «Невідому» з картиною «Дівчина з кішкою» – портретом доньки, то зовнішня схожість справді впадає у вічі.
портрет доньки «Дівчина з кішкою» (1882, Київський музей російського мистецтва)Про трагічну долю дочки Івана Крамського Софії
Портрет художника дочкаАле, звичайно, Софія могла бути (і ймовірно була) тільки моделлю, а не самою героїнею картини.
Чи може бути портрет "Невідомої" ілюстрацією літературної героїні?Хто? Настасья Пилипівна Достоєвського («Ідіот») чи Ганна Кареніна Толстого?Зміст, що наважився піднятися духовно над своїм становищем занепалої жінки, або аристократка, що спустилася з висоти свого соціального становища? Образ схожий на обидва: у ньому видно свободу, незалежність, гордість жінки настав часу змін і в той же час є щось напрочуд простодушне, що залишилося в характері російської жінки минулого.
За кілька років до появи "Невідомої" була опублікована "Анна Кареніна" Л. Толстого, що дало привід деяким дослідникам стверджувати, що Крамський зобразив головну героїню роману. Можливо, прототипи Анни Карреніної будуть близькі до істини.
Як відомо, Анна Кареніна повторила трагічну долю Анни Степанівни Пирогової, яку нещасливе кохання призвело до загибелі, в 1872 році (через А. І. Бібікова)
Зі спогадів Софії Андріївни, подружжя Л.Н.Толстого:
Вона поїхала з дому з вузликом у руці, повернулася на найближчу станцію Ясенки (біля Ясної Поляни), там кинулася на рейки під товарний поїзд. Л. Н. Толстой їздив до залізничних казарм, щоб побачити нещасну.У 1868 році в будинку генерала А. А. Тулубєва Л. Н. Толстой зустрів Марію Олександрівну Гартунг, дочку Пушкіна. Ганні Кареніної Толстой надав деякі риси її зовнішнього вигляду: темне волосся, біле мереживо і маленька фіолетова гірлянда братків.
Марія Олександрівна ГартунгБільшість дослідників все ж таки схильна думати, що прототип має не літературне, а цілком реальне походження.
Нібито зовнішня схожість змусила говорити про те, що художник змалював красуню Мотрену Саввішну.- Селянку, яка стала дружиною дворянина Бестужева, з яким був знаком Крамської.
Багато хто стверджує, що «Невідома» – збірний образ жінки, яка не могла бути прикладом для наслідування. Нібито Крамський написав картину з метою викриття моральних засад суспільства – нафарбовані губи, модний дорогий одяг видають у жінці багатий зміст. Критик В. Стасов називав цю картину «Кокотка в колясці», інші критики писали, що Крамський змалював «дорогу камелію», «одне із виродків великих міст».
Збори доктора Душана Фрідріха. Прага. Невідома. етюд 1883 р.Пізніше в одній із приватних чеських колекцій було виявлено етюд до цієї картини. Жінка на ньому виглядає зарозумілою і грубою, вона з викликом дивиться на тих, хто проходить. Це дало привід стверджувати, що художник справді виношував задум створити викривальний портрет. Однак у остаточному варіанті Крамської пом'якшив риси незнайомки, облагородивши її зовнішність.
У картині вбачали викривальний зміст. Однак в особі героїні можна побачити не тільки гордовитість, а й смуток, приховану драму.
Утримувати коханку у найвищому світлі столиці Російської імперії XIX століття вважалося добрим тоном. Але найчастіше це були красуні балерини. Багато великих князів з династії Романових, анітрохи не зважаючи на законних дружин, протягом багатьох років практично відкрито мали другу родину. У Великого князя Миколи Миколайовича (брата Олександра) роль другої дружини виконувала відома балерина Катерина Числова. Народила князю чотирьох дітей. Князь Костянтин Миколайович жив із балериною Анною Кузнєцовою, яка народила йому п'ятьох дітей. Носити прізвище Романових діти зі зрозумілих причин не мали права. Однак дбайливі батьки не залишили нащадків без своєї уваги. Усі вони здобули дворянську гідність: перша сім'я носила титул і прізвище Миколаєви; друга – Князєви. Приклади можна продовжувати...
Скандальним виявився сам факт появи жінки без імені серед інших «своїх» портретів виставки Товариства передвижників: людей з іменами – діячів культури та науки; або «ідейних» полотен із героями – простими громадянами-трудівниками (селянами, купцями, студентами). А непідписане обличчя публіка виставки чомусь одразу «записала» у дорогі утриманки-куртизанки.
І навіть більше, у портреті розглянули риси Катерини Долгорукой могутньої аристократки – лідери імператора Олександра II.
Тож мовляв, Крамський і зберігав таємницю портрета.
Княжна О.М. ДовгорукаІмператор Олександр старів. Йому було вже за шістдесят. А його кохана Катенька і після народження дітей перебувала в повному блиску своєї краси, в останні роки життя Олександра вона жила в Зимовому палаці, і її покої знаходилися просто над кімнатами дружини Олександра II Марії Олександрівни, поверхом вище. Довгорукій хотілося панувати і в мистецтві, а не тільки в серці государя. Тому імператор і вирішив замовити її портрет одному з найпопулярніших художників того часу Івану Крамському (він уже писав портрети його дітей від першого шлюбу). Катерина забажала бути зображеною в колясці, що їде Невським. Вона хотіла виглядати гордою та незалежною на тлі Анічкового палацу, де проживав спадкоємець престолу Олександр Олександрович із сім'єю.
Довгорука позувала Крамському уривками, і художник змушений був запрошувати інших натурниць. Це і вводить в розгубленість мистецтвознавців: портрет написаний з використанням ескізів і нарисів з різних жінок. Робота тривала довго. Крамський шукав узагальнення, і портрет віддалявся від оригіналу дедалі далі. І все одно зображена дуже схожа на фотографії княгині, що збереглися. Ось така версія...
Варвара Іллівна ТуркестановаОдна із найцікавіших версій належить автору книги «Доля краси. Історії грузинських дружин» Ігорю Оболенському.
Він стверджує, що прототипом незнайомки стала княжна Варвара Туркестанішвілі (Туркестанова)- Фрейліна імператриці Марії Федорівни, фаворитка Олександра І, якому вона народила дочку. Імператор після народження дочки втратив інтерес і до матері, і до дитини, а Варвара після цього наклала на себе руки. У 1880-х роках. Камею з портретом княжни, яку їй колись подарував імператор, побачив Крамський. Він був вражений красою та трагічною смертю грузинки та вирішив написати її портрет.
Тут похована Княжна Варвара Іллівна Туркестанова (1775-1819), фрейліна імператриці Марії Федорівни, кохана імператора Олександра I, "Невідома" Крамського.
(Некрополь Олександро-Невської лаври)Втім, всі версії так і залишаються на рівні припущень, а "Невідома" – незнайомкою, та
саме "Незнайомкою", як у Блоку.Незнайомка
Вечорами над ресторанами
Гаряче повітря дике і глухе,
І править окриками п'яними
Весняний і згубний дух.Вдалині над пилом провулкової,
Над нудьгою заміських дач,
Трохи золотиться крендель булочной,
І лунає дитячий плач.І щовечора, за шлагбаумами,
Заламуючи казанки,
Серед канав гуляють із дамами
Випробовані дотепники.Над озером скриплять кочети.
І лунає жіночий вереск,
А в небі, до всього привчений
Безглуздо кривиться диск.І щовечора друг єдиний
У моїй склянці відбито
І вологою терпкою та таємничою
Як я, смиренний і приголомшений.А поряд біля сусідніх столиків
Лакеї сонні стирчать,
І п'яниці з очима кроликів
"In vino veritas!"* Кричать.І щовечора, в годину призначену
(Чи це тільки сниться мені?),
Дівочий табір, шовками схоплений,
У туманному рухається вікно.І повільно, пройшовши між п'яними,
Завжди без супутників, одна
Дихаючи духами та туманами,
Вона сідає біля вікна.І віють давніми повір'ями
Її пружні шовки,
І капелюх з жалобним пір'ям,
І в кільцях вузька рука.І дивною близькістю закутий,
Дивлюся за темний вуаль,
І бачу берег зачарований
І чарівну далечінь.Глухі таємниці мені доручені,
Мені чиєсь сонце вручено,
І всі душі моєї закрути
Пронизало терпке вино.І пір'я страуса схилені
У моєму хитаються мозку,
І очі сині бездонні
Цвітуть на далекому березі.У моїй душі лежить скарб,
І ключ доручено тільки мені!
Ти право, п'яне чудовисько!
Я знаю: істина у вині.
http://klin-demianovo.ru/http:/klin-demianovo.ru/analitika/92464/russkaya-dzhokonda/
http://www.kulturologia.ru/blogs/220815/25927/
http://rodon.org/art-071104184243
http://melanyja.livejournal.com/644092.html
http://www.stihi-rus.ru/1/Blok/90.htm
Оригінал запису та коментарі на
2 березня 1883 року у будівлі Імператорської Академії наук у Петербурзі відкрилася 11-а виставка Товариства пересувних художніх виставок. Сенсацією стала картина "Невідома" пензля Івана Миколайовича Крамського. Відвідувачі безуспішно намагалися вгадати ім'я майстра дами. На всі скромні й не дуже скромні питання лідер передвижників відповідав ухильно, чим лише заохочував жадібну до скандалів публіку.
Жінка нізвідки
Одне з найзнаменитіших і загадкових полотен російської школи живопису виникло наче нізвідки. У широкій епістолярній спадщині Крамського немає жодного слова про роботу над "Невідомою". Не прояснюють ситуацію щоденники та спогади сучасників – ніде нічого. Якась таємнича "фігура замовчування" замість досконально документованої творчої передісторії створення шедевра, що називається "Російською Джокондою". Напрошується висновок: іменитий художник, який мав широке коло замовників у різних верствах петербурзького суспільства - від багатих дворянських та купецьких будинків до великокнязівських та царських палаців, - свідомо писав "Невідому" потай від усіх. Для Івана Миколайовича подібна скритність була справою протиприродною: як правило, він охоче ділився своїми творчими задумами.
Інтрига продовжувала розкручуватися... Павло Михайлович Третьяков купувати для своєї галереї безперечний шедевр такого пересувника, що ним цінується, і постійного кореспондента не став і від коментарів утримався.
Але чому? Що бачили у цьому портреті сучасники, чого не бачимо ми?
І ваш покірний слуга спробував подивитися на жіночий портрет очима перших відвідувачів "картинної виставки" 1883 року, які претендують на аристократизм і неухильне дотримання світської пристойності.
Так – жінка їде у колясці. Зауважимо – двомісний. Тобто це чи чийсь виїзд (що показник високого становища) чи, як мінімум, дорогий візник-лихач. При цьому героїня у візку одна. Хоча порядній дамі годилося б їхати з кимось - чоловіком, батьком, братом, нарешті, подругою чи компаньйонкою.
Аристократка ніколи б не дозволила собі таке демонстративне порушення правил світла. Аристократка не стала б і одягатись так, як це зробила "Невідома".
І це вже зачіпка для пошуку, де мені допомогли дослідження фахівців з історії костюма 1 .
Манто пам'яті Скобелєва
Невеликий оксамитовий капелюшок "Франциськ" з підвитим білим страусовим пером, манто "Скобелєв" з собольим хутром, дорогі шкіряні рукавички - речі для 1883 надмодні. Справжній тренд сезону, як сказали б у наші дні: "білий генерал" Михайло Дмитрович Скобелєв за дуже загадкових обставин пішов із життя влітку 1882-го, і смерть молодого воєначальника продовжує розбурхувати уми. Але носити стільки дорогих і модних речей одночасно для жінки з вищого суспільства - поганий тон. Багата жінка, що відчуває стиль, одягне щось одне, що підкреслює її статус, - і достатньо. Збиратися в "най-най" - манера нуворишів.
Нагадаємо, картина писалася в роки зародження російського капіталізму, виходу на арену тодішніх "нових російських" - залізничних магнатів, банкірів... Це вони та їхні дами хизувалися розкішшю, що викликало усмішки - вискочки тішать свої комплекси. Про подальше точно сказав Пушкін:
І мовчки обмінений погляд
Йому був загальний вирок.
Висновок очевидний: зображена Крамським жінка або належить до світському суспільству, або має унікальну можливість безкарно порушувати прийняті у ньому правила поведінки. "Невідома" вилучена з юрисдикції всевладної та жорстокосердної світської поголоски і усвідомлює власну непідсудність: суворі вироки світла – не для неї.
Таке можливе в одному-єдиному випадку: жінку підтримує сам государ імператор, який не бажає зберігати в таємниці свої особливі стосунки з "Невідомою". Залишилося лише назвати її ім'я. Це – княжна Катерина Михайлівна Долгорукова (1847 – 1922), яка протягом 14 років була близька з Олександром II (1818 – 1881). І листи до якої він завжди починав зі слів: "Здрастуйте, дорогий ангел моєї душі" 2 .
Другий у візку
Цю близькість і сам імператор, і його лідерка розглядали не як гріховний зв'язок, але як таємний шлюбний союз, на який вони отримали благословення "від Бога". У ГА РФ зберігається велике листування цієї пари: 3450 листів Олександра II і 1458 листів княжни.
Вивчивши листування, історик із Санкт-Петербурга та автор "Батьківщини" Юлія Сафронова написала чудову книгу "Катерина Юр'євська. Роман у листах", в якій дуже делікатно, але психологічно точно написала про цей казус. З самого початку відносин пара розробила свої власні "формули кохання":
"Катя навіть писала про їхнє взаємне почуття, як про подію, зумовлену на небесах: "Ми створені, щоб скласти священний виняток". Таке постійне самонавіювання дозволяло уникати обговорень незаконності позашлюбного зв'язку. Роман ніколи не мислився в категоріях гріха, але, навпаки, - при цьому пара розуміла, що ззовні їх зв'язок може оцінюватися інакше. відповісти на внутрішні сумніви було оголошення свого почуття унікальним, недоступним нікому, а значить, загальним законам, що не підкоряються: "...ми єдина пара, яка любить з такою пристрастю, як ми, і хто знає радість культу, який нам навіяний Богом". Крайнім ступенем відокремлення себе від світу було оголошення всього зовнішнього несуттєвим, що не має сенсу..." 3
Пара неодноразово порушувала неписані правила поведінки у світлі. Під час відпочинку в Криму княжна могла сама вирушити на прогулянку. Фрейліна імператриці графиня Олександра Андріївна Толстая з погано приховуваним обуренням згадувала, як якось побачила княжну Долгорукову " проїжджої дорозі, на очах у всіх... що йде пішки " 4 . Ще більшим порушенням світської пристойності були спільні прогулянки коханців у відкритому екіпажі. 30 червня 1872 року князівна написала цареві: "Я обожнюю керувати твоїм кабріолетом, притискаючись вся до твоєму красивому тілу, яке моє - так би всього і з'їла" 5 .
Виходячи з цього інтимного визнання, на вільному місці зліва від "Невідомої" міг би розташовуватися Олександр II. Ймовірно, спочатку Крамської і мав намір зобразити царя поруч із його морганатичною дружиною. Тим більше, що імператора нерідко малювали то в санях, то в колясці. У Ярославському художньому музеї зберігається картина Миколи Єгоровича Сверчкова "Катання в колясці (Олександр ІІ з дітьми)". Зробіть невеликий уявний експеримент: у власній уяві перенесіть фігуру царя з цього полотна і посадіть його на вільне місце поряд з "Невідомою" - і нехай вибачать мені мистецтвознавці подібне блюзнірство!
Відома і гравюра пунктиром і різцем кінця першої чверті XIX століття: великий князь Микола Павлович (майбутній імператор Микола I, батько Олександра II) з дружиною Олександрою Федорівною сидить у візку і по-господарськи править кіньми. Найяскравіше подружжя зображено на тлі Анічкова палацу, в якому вона тоді мешкала 6 . Але ліворуч від "Невідомої" ми теж бачимо Анічковий палац, який у роки царювання Олександра II належав цесаревичу Олександру Олександровичу.
Виникає сильна емоційна дуга. Мистецтво художника зненацька знімає щільний покрив, що приховує важливу таємницю династії Романових.
Зміна декорацій
6 липня 1880 року, після смерті імператриці Марії Олександрівни, государ поспішив повінчатися з княжною у " похідної " церкви Царського Села. Катерина Михайлівна здобула титул найсвітлішої княгині Юр'євської, а разом з нею і народжені до шлюбу діти - син Георгій (Гога) та дочки Ольга та Катерина; ще один син, Борис, помер у дитинстві. У розпорядження княгині Юр'євської вже у вересні 1880 року государ передав Особливий капітал, що становив 3409580 рублів 1 копійку 7 . Віра Боровикова, покоївка княжни, згадувала, що Олександр II почав відкрито їздити в одному візку з її господинею вже через два тижні після вінчання: "...і всі бачили в Царському Селі, але ніхто вголос не говорив про весілля" 8 .
Найвище світло було в шоці, розуміючи, що прогулянками імператора з морганатичною дружиною справа не обмежиться.
Династична криза знову впритул наблизилася до порога Будинку Романових. Згадує дійсний таємний радник Анатолій Миколайович Куломзін: "... Носилися зловісні чутки про бажання государя коронувати княгиню Юр'євську... Все це хвилювало до глибини душі. ...Наказано було знайти в архіві Міністерства двору церемоніал коронування Петром Великим Катерини I. Дізнавшись про Катерину I. При цьому, спадкоємець оголосив, що якщо станеться ця подія, то він із дружиною та дітьми поїде до Данії, на що була з боку Олександра II загроза у разі такого від'їзду оголосити спадкоємцем престолу народженого до шлюбу від Юріївської Георгія..." 9
"Невідома" могла бути коронована як Катерина ІІІ.
Слід було підготувати російське суспільство до того що, що у романі " Що робити? " , культової книзі кількох поколінь росіян, називалося " зміною декорацій " .
Олександр II, що царював вже чверть століття, мріяв зректися престолу і приватною людиною провести залишок життя з Катенькою - в Каїрі або в Америці. "Ах! Як усе мені набридло, і що б я дав, щоб кинути все, піти кудись з тобою, ангел душі моєї, і жити тільки тобі" 10 .
Саме в цей час визнаний корифей портретного живопису Крамської та отримав замовлення написати портрет княгині Юр'євської. Замовлення просили не афішувати. Такою є моя гіпотеза. Вона виходить з фактах.
Особи не побачити
Восени 1880 інший модний і дуже дорогий столичний художник, Костянтин Єгорович Маковський (цар називав його "мій живописець" 11), писав в Лівадії парадний портрет княгині. Граф Сергій Дмитрович Шереметєв, улюблений ад'ютант цесаревича, неприємно написав про нестерпну атмосферу, що склалася в імператорській резиденції: "... був свідком багато чого, чого б не бажав бачити, і очевидцем смутної і похмурої епохи (повного) ... Маковський на той час робив портрет княгині Юр'євської; треба було ходити їм милуватися. ...Можна сказати, що сімейний побут царської сім'ї являв собою ціле пекло".
Парадний портрет княгині Юріївської кисті Маковського, який вважався втраченим, нещодавно був виявлений у Стокгольмі і 13 грудня 2017 року проданий на аукціоні за рекордні 11 млн крон ($1,304 млн).
Сергій Маковський, син художника, запам'ятав колоритну подробицю: художник розпочав картину в Лівадії, написавши обличчя моделі з натури, а закінчував у Петербурзі, скориставшись послугами натурниці, яка для більшої достовірності позувала йому у блакитному капоті княгині Юр'євської. Зважаючи на все, княгині Катерині Михайлівні явно бракувало терпіння та посидючості. І портретисти мали враховувати її особливість.
У приватній колекції Душана Фрідріха (Прага) зберігається етюд Крамського часів роботи над "Невідомою" - молода жінка у візку в тій самій позі. Чимось схожа на героїню картини. Хоча обличчя грубіше, і погляд точно зухвало зарозумілий. У всьому образі цієї моделі відчувається якась нестерпна та зухвала вульгарність.
Хто зображений? Швидше за все – натурниця. Можливо – жінка легкої поведінки. Крамський хотів схопити потрібну йому позу, а заразом для пам'яті написав і обличчя. Майстер заздалегідь готувався до того, щоб під час роботи над портретом княгині Юр'євської марно не витрачати час на опрацювання деталей. Хто знає, чи захоче нетерпляча княгиня позувати протягом багатьох сеансів?
Але Крамському не довелося реалізувати цей задум.
Тінь скасованого замовлення
Наслідували всі відомі події: 1 березня 1881 Олександр II загинув від бомби народовольців, трон зайняв його син Олександр III. Княгиня Юр'євська відрізала своє розкішне волосся (довга коса досягала підлоги) і поклала його в труну імператора. Під неприкритим тиском Олександра III та імператриці Марії Федорівни невтішна вдова спочатку покинула свої апартаменти в Зимовому палаці, а потім і зовсім виїхала разом із дітьми з Росії та влаштувалась на власній віллі в Ніцці.
Крамський виявився мимоволі залучений в чужу сімейну драму, при цьому до всіх її "діючих осіб" він ставився добре (до Олександра III та імператриці Марії Федорівни теж, відомі їхні портрети Крамського кисті). Замовлення відпало саме собою - що ж, гаразд. Але далі що – плюнути та забути? На жаль – не так влаштований художник! Ідея, що запала в душу, не відпускає, садне, переростає в іншу... Загалом він починає гарячково працювати над полотном вже зовсім іншим.
Зрозуміло, про жодну портретну подібність "Невідомої" з княгинею Катериною Михайлівною тепер не могло бути й мови.
Погляньте ще раз на "Невідому". Героїня – одна у двомісному візку. За логікою, поруч із нею має бути... Хто - коханий чоловік? Але його вже нема. Загинув? А що на полотні на задньому плані? Анічковий палац - той, в якому ще зовсім недавно жив Олександр III. Героїня назавжди їде від Анічкова палацу! І в очах її дивовижна гама почуттів: біль, смуток, гордість... Але гордовитість - особливого роду: ви, натовп на вулиці, не маєте права судити про мене, судити мене...
І вже не хочеться обговорювати химерність нарядів, що їде Невською гордою і сумною красунею. Крамський працював на віки – хто, через століття, пам'ятає тонкощі тогочасної моди? Ви в обличчя її придивіться! Нерозумно говорити, що це чийсь портрет. Це взагалі портрет. Це картина – інший жанр. І писалася не княгиня Юрьевская. Щось у героїні, можливо, від натурниці з етюду. Щось - від дочки Софії, яка часто позувала батькові. А найбільше – від жінки, про яку думав сам художник. І не питайте, хто вона.
Вона – "Невідома".
У Державній Третьяковській галереї "Невідома" з'явилася лише 1925 року - після націоналізації однієї з приватних колекцій.
1. Кірсанова Р.М. Портрет невідомі в синій сукні. М: Кучкове поле, 2017. С. 370, 390.
2. Сафронова Ю.А. Катерина Юр'євська. Роман у листах. СПб. 2017. С. 107.
3. Там же. С. 121.
4. Там же. С. 172.
5. Там же. С. 163.
6. Ровінський Д.А. Повний словник російських гравірованих портретів. Т. I: А – Д. СПб. 1886. Стлб. 34. N 86.
7. Сафронова Ю.А. Катерина Юр'євська. Роман у листах. СПб. 2017. С. 162.
8. Там же. С. 226.
9. Куломзін О.М. Пережите. Спогади. М: Політична енциклопедія, 2016. С. 313, 329.
10. Сафронова Ю.А. Катерина Юр'євська. Роман у листах. СПб. 2017. С. 122.
11. Маковський С.К. Портрети сучасників. М: Аграф, 2000 // http://e-libra.ru/read/229599-portrety-sovremennikov.html
А в листопаді 1883 року на одинадцятій виставці Товариства з'явилася картина І. Н. Крамського із зображенням красивої темноокої дами. Полотно отримало назву «Невідома». Чи та жінка, що колись позувала в будинку художника, сказати важко. Минав час, але досі загадка твору залишається невирішеною. Хто вона, елегантна незнайомка?
Це хвилювало уяву глядачів минулого та сьогодення. Художник приховав ім'я чудової моделі. Її не знали навіть найближчі друзі. Хтось знаходив подібність з петербурзькими аристократками, чулися імена столичних княгинь, баронесс… жінки їхнього кола вміли так гордо, царственно височіти в чепурному екіпажі над натовпом. Згадували і відомих акторок-сучасниць.
Було в ході припущення про літературне джерело портрета. Образ невідомої пов'язувався з героїнею роману Л. Н. Толстого Анною Кареніною. Крамський добре знав великого письменника, виконав два його портрети, а сам Толстой, працюючи над романом, зобразив риси живописця образ художника Михайлова. В останні роки життя майстер захопився творчістю Ф. М. Достоєвського. Звідси - здогад про схожість портретного образу з Настасією Пилипівною, однією з дійових осіб роману «Ідіот». Між ними знаходили навіть деякі риси зовнішньої подоби: «Очі темні, глибокі, лоб задумливий, вираз обличчя пристрасний і ніби зарозумілий».
Але особливо популярною стала картина після появи в 1907 знаменитого блоківського вірша, якому вона зобов'язана другою назвою «Незнайомка». І хоча ясно, що поет створив образ, який став виразом його особистих переживань, рядки чимось перегукуються з «Невідомим» Крамським. Подібно баченню, «завжди без супутників, одна, дихаючи духами і туманами», вона виникає в морозному серпанку, що коливається, і швидко проноситься повз здивованих і зачарованих петербуржців, лише на мить зупинивши на них зарозумілий погляд. Невідома екіпажа, що відкинулася на шкіряне сидіння, багато і зі смаком одягнена: на ній темно-синя оксамитова шубка, облямована сріблястим хутром і прибрана атласними стрічками. Елегантну зачіску майже приховує витончений капелюшок із білим страусовим пером. Одна рука в пухнастій муфті, інша, з блискучим золотим браслетом, затягнута в темну лайкову рукавичку. Жінка недоступна у своїй величній красі, але напускна холоднокровність не може приховати внутрішньої енергії, пристрасті, які укладені в її погляді та позі.
Силует фігури темною, різкою плямою малюється на рожево-палевому фоні, серед неясних обрисів Анічкова палацу, що проступають у тумані, освітленого вечірніми променями сонця. Архітектурний пейзаж займає у картині важливе місце. Хоча наша увага приглинута головною дійовою особою, міське середовище допомагає до кінця відчути одухотвореність образу.
На перший погляд, особливості твору не в'яжуться з попередньою творчістю знаменитого художника-демократа. Все життя він обстоював громадянське мистецтво, що засуджує зло, насильство, брехню. Борючись з рутиною у житті та мистецтві, він зіграв провідну роль організації об'єднання майстрів-передвижників. Теми найкращих його полотен присвячені людям великої духовної сили, моральної чистоти: «Міна Мойсеєв», «М. А. Некрасов під час «Останніх пісень», «Портрет І. І. Шишкіна». З психологічною проникливістю відображені найважчі, драматичні моменти життя («Неутішне горе»), торкнуться споконвічне питання про вибір людиною життєвого шляху («Христос у пустелі»). Всюди Крамській був вірний своєму переконанню, що «без ідеї немає мистецтва».
Невипадково відразу після появи на осінній пересувній виставці салонна, здавалося б, картина «Невідома» викликала безліч толків. У зображеній жінці шукали лише викривальні риси, забуваючи придивитися до образотворчих переваг полотна. Адже саме Крамським сказані були тоді слова, що «без живопису живої і разючої немає картин». На рубежі 1870 1880 років художник, відчувши брак соковитої мальовничості у своїх роботах, прагнув до створення речей, де глибокий і правдивий зміст поєднувався б з виразним виконанням. Майстер вирішує рушити «до світла, фарб та повітря», прагне передати тонкі колірні нюанси, особливості освітлення.
Такою є знаменита «Невідома». Шукати глибокий психологічний зміст тут важко. Зате очевидні високі мальовничі достоїнства. Ніколи раніше художник не приділяв стільки уваги пейзажу, деталям одягу, написаних віртуозно, з особливою ретельністю. І найголовніше, Крамський створив образ, у якому відбилося його власне розуміння краси.
Усвідомити правдивість цих слів допоможе порівняння полотна з первісним етюдом, виявленим нещодавно в одній із приватних колекцій Чехословаччини, де зображено молоду натурницю, дуже схожу на риси обличчя та позу на «Невідому». Але в жінці з «празького» етюду немає тієї загадковості та чарівності, яка з'явиться в остаточному варіанті. Вона менш красива: обличчя грубіше, простіше, погляд важкий і гордовитий. Художник надалі дещо змінив вигляд своєї героїні, ушляхетнивши її зовнішність, збагативши внутрішній світ. А що коли якогось конкретного прототипу просто не існувало? «Невідома» - образ збиральний, плід уяви Крамського. І хоча ім'я цієї дами невідоме, але, як слушно зауважив один із критиків минулого століття, «у ній... сидить ціла епоха».
Мальовничий етюд до картини "Невідома", що зберігається у Празі, у приватних зборах (1883).
Це, мабуть, найвідоміший твір Крамського, найінтригуючіший, що досі залишається незрозумілим і нерозгаданим. Назвавши свою картину «Невідома», розумний Крамський закріпив назавжди за нею ореол таємничості. Сучасники буквально губилися у здогадах. Її образ викликав занепокоєння і тривогу, невиразне передчуття обтяжливого і сумнівного нового - поява типу жінки, яка не вписувалася в колишню систему цінностей. "Невідомо: хто ця дама, порядна чи продажна, але в ній сидить ціла епоха", - констатували деякі. Стасов голосно назвав героїню Крамського «кокоткою в колясці». Третьяков також зізнався Стасову, що «колишні роботи» Крамського йому подобаються більше за останні. Були критики, які поєднували цей образ з Анною Кареніною Льва Толстого, що зійшла з висоти свого соціального становища, з Настасією Пилипівною Федора Достоєвського, яка піднялася над становищем занепалої жінки, також називалися імена дам світла і напівсвітла. На початку ХХ століття скандальність образу поступово перекрилася романтично-загадковою аурою бло-ковской «Незнайомки». За радянських часів «Невідома» Крамського стала втіленням аристократизму та світської витонченості, майже російської Сикстинської мадонної — ідеалом неземної краси та духовності.
У приватних зборах у Празі зберігається мальовничий етюд до картини, який переконує у цьому, що Крамської шукав неоднозначності художнього образу. Етюд набагато простіше і різкіше, доведене і певніше за картину. У ньому прозирає зухвалість і владність жінки, почуття спустошеності та пересиченості, які відсутні в остаточному варіанті. У картині «Невідома» Крамська захоплена чуттєвою, майже дратівливою красою своєї героїні, її ніжною смаглявою шкірою, її оксамитовими віями, трохи гордовитим прищуром карих очей, її величною поставою. Немов цариця вона височить над туманним білим холодним містом, проїжджаючи у відкритому екіпажі Аничковим мостом. Її вбрання — капелюх «Франциськ», оздоблений витонченим легким пір'ям, «шведські» рукавички, зшиті з найтоншої шкіри, пальто «Скобелів», прикрашене собольим хутром і синіми атласними стрічками, муфта, золотий браслет — все це модні деталі. рр., які претендують на дорогу елегантність. Однак це не означало приналежності до вищого світу; скоріше навпаки — кодекс неписаних правил виключав суворе дотримання моди у вищих колах російського суспільства.
Вишукана чуттєва краса, величність і граціозність «Невідомої», деяка відчуженість і зарозумілість не можуть приховати почуття незахищеності перед тим світом, до якого належить і від якого вона залежить. Своєю картиною Крамської порушує питання про долю краси в недосконалій дійсності.
Поява на 11-й виставці ТПХВ цієї картини Крамського, в якій ми звикли бачити втілений образ жіночності, супроводжувалася майже скандалом. Підлив олії у вогонь і сам автор, назвавши її саме так – «Невідома» (у «побутовій» свідомості прижилася інша її назва – «Незнайомка»). Він ніби загадав загадку, яку публіка і почала з пристрастю розгадувати. Зрештою, більшість зійшлося на тому, що Крамський зобразив у своїй роботі «даму напівсвітла» -а якщо говорити ясніше, багатий зміст. В. Стасов вигадав і хльостке визначення - «Кокотка в колясці». І скільки б із цим згодом не сперечалися адепти «високої жіночності», Стасов, схоже, відгадав загадку Крамського. Справа в тому,
що пізніше став відомий етюд до картини, і на ньому характерна вульгарність моделі не залишає сумнівів у тому, чим вона займається в житті. Але чи це важливо зараз! Усталені інтерпретації творів мистецтва найчастіше немає нічого спільного з авторськими задумами. Щось подібне сталося й із «Невідомою». Російська прихильність % літературним алюзіям зробила спочатку її Настасією Пилипівною з «Іді-ота» Достоєвського, потім - Ганною Кареніною, потім - блоків-ської Незнайомкою, а потім і зовсім - втіленням жіночності. Цікаво, що П. Третьяков не схотів купувати цю роботу. У зборах Третьяковки вона з'явилася лише в 1925 році в результаті націоналізації приватних колекцій.
Деталі картини
Героїня одягнена за останньою модою (сезон 1883 року) – так стверджують фахівці з історії костюма.
Рожевий морозний серпанок виписаний настільки віртуозно, що ніби наяву несе відчуття холоду. Крамський умів писати світло повітря, коли хотів цього.
Місце дії не викликає сумніву – це невський проспект у Петербурзі. Відомі будівлі виписані Крамськи, з одного боку, досить ескізно, а з іншого - цілком відоме.